走进淄博市文化中心的小炉匠琉璃工作室，随意摆放在桌上的几件琉璃饰品便让人眼前一亮：一枚胸针，从花瓣花蕊到叶片都栩栩如生，一件乌贼挂饰，色彩绚丽，连身上的斑点都如此逼真，让人啧啧称奇。这些作品出自琉璃技艺非遗传承人、中国琉璃艺术大师任波之手。

任波，谦称自己为“小炉匠”。16岁时，他进入博山美术琉璃厂工艺美术研究所工作。当看到一束火焰和一根琉璃棒在老艺人手中像魔法棒一样翻转腾挪，片刻间就可以烧制出各种各样生动逼真的动物时，他迷上了琉璃烧制技艺，从此便与灯工琉璃结下了不解之缘，琉璃也成了他这一生追求的事业。

琉璃灯工工艺是琉璃烧制技艺的一种，是一种古老的手工技艺，“灯工”是行业内对灯加工的习惯称呼。其工艺方法是采用气体燃料和助燃气体，使用喷灯喷射出来的高温火焰，对琉璃进行加热，使之瞬间成型的艺术形式。它是技术，也是艺术，有“火中雕塑”之美誉。

“当时在厂里白天干工作，晚上练技艺，累了就仰头打个盹儿，醒了再继续练，每天只睡几个小时，当时因为材料的局限性，容易炸裂，身上留下了很多的烫伤疤。”任波深有感触地说，“当初的经历都是我的财富。”他凭着对琉璃烧制手艺的痴迷、执着和努力，得到了工厂的认可，成了最年轻的“师傅”，被同事们戏称为“小老虎”。

匠人具有独到的眼光。偶然的机会，任波看到国外灯工技艺和作品的深邃光感和五色斑斓，心里激起层层涟漪，这对一直渴望学习提升的任波来说是巨大的不安。为了自己的梦想和追求，他毅然放弃了当时优厚的待遇，离开了工作15年的美术琉璃厂，走出博山，转战南方，追寻南派灯工技艺。

2005年，琉璃饰品开始在国内流行，任波把新材料、新技法与传统的琉璃灯工技法相结合，经过3年努力，复杂图案的琉璃饰品制作工艺终于试验成功，他带着新作品参加香港国际首饰珠宝展，名声大噪，由此带动了琉璃饰品流行的新浪潮，填补了国内不能制作复杂平面琉璃图案和文字的空白。

“走出去学习就是为了更好地回来传承，琉璃是淄博最具特色的名片之一，人才济济，希望自己的新技艺和新想法能给传统琉璃技艺注入新活力，把淄博的名片擦得更亮。”任波这样说也是这样做的。2013年，在南方待了8年的他毅然带着琉璃新工艺、新设备和新机器回到淄博。

2015年4月，任波创办了国内首个专门介绍琉璃灯工工艺的微信公众号“小炉匠”。12月，“小炉匠”工作室迎来第一位学员：一位来自中国美术学院的学生前来学习灯工课程。虽然只有短短一周的时间，任波却把他几十年的所学倾囊相授。同时，他也逐渐了解到艺术院校虽然开设玻璃专业，但是在学生动手方面还存在不足，很多学生的毕业作品很难独立完成，也很难找到专业人员来配合完成自己的设计理念，这时候，任波坚定地说“我可以”。他将自己所积累下的经验转化为学生所需，这正是一名手工艺人的责任和使命，也是作为年轻一代的琉璃手工艺人的担当。从此，中国美术学院、上海视觉艺术学院（时尚设计学院）、鲁迅美术学院、山东理工大学等13所院校都留下了他授课的影子，他带领学生多次参加专业比赛并取得优异的成绩，连续三年获得中国·河间国际灯工艺术节院校组一等奖。

艺痴者技必良。琉璃在任波手中犹如神奇的魔法棒，或细若蛛丝，或圆润如珠，一束火焰，一根料棒，灵性生命跃然而出。2018年，任波获得第十届中国（山东）工艺美术博览会精品奖金奖，2021年获得第五届中国·河间国际灯工玻璃艺术节“杰出技艺奖”，其作品入选在塞尔维亚举办的“河和之契—陶瓷·琉璃·茶中国非遗精品展”。他的作品《虫趣》、《蝶》等系列，共33件作品被上海玻璃博物馆和秦皇岛市玻璃博物馆永久收藏。《滋长》被河北尚德玻璃博物馆收藏，《四季春》被国家艺术基金收藏，长1.45米的大作《太公封齐》被中国陶瓷琉璃馆收藏。

虚空无处所，仿佛似琉璃。任波不求生命辉煌，只求身如琉璃，内外明澈，为琉璃工艺执着、努力着。他先后获得山东省轻工行业首席技师、山东省工艺美术大师、淄博工匠等荣誉，被淄博职业学院聘为产业教授。2022年1月，小炉匠琉璃工作室荣获“山东省工艺美术专家服务基层工作室”和“山东省工艺美术大师工作室”荣誉称号。

  “新时代的传统工艺需要传承，我要打破技不外传的老旧思想，把琉璃制作技艺传承好、发展好，让技艺活起来、火起来。”任波自信满满地说。